INFILTRADA EN UN COSPLAY DE BOGOTÁ

Por: Ana María Cubillos Sarmiento

Sin saberlo me introduje en una de las mejores fiestas Cosplay que se han llevado a cabo en lo trascurrido del año 2007 en Bogotá.

Eran las 10: 30 p.m. del día sábado 10 de noviembre. Me encontraba en la calle 51 N 7-43 (me reservo el nombre de la discoteca, porque no quiero dañar con mis comentarios el nombre de la misma). Solo puedo decir que ese lugar, por lo menos por fuera, parecía cualquier cosa menos un “rumbiadero”. Era un edificio de 5 pisos, sin pintura, aún con algunas partes en cemento, simple, con mesas de madera, y muchas escaleras.

Antes de subir al 4to Y 5to piso de la discoteca y, a pesar de las personas que había visto en los alrededores del sitio, yo en mi ingenuidad todavía creía que entraría a una típica fiesta de disfraces, contaminada por la música crossover que siempre termina reducida a las mismas canciones de tecno, merengue y reggaetón. Esperaba encontrar el típico DJ de estatura media, con camiseta blanca pegada a su torso, sudor en su cara (especialmente en su frente) y la voz peculiar para animar y “prender” a la gente toda la noche.

Mientras subía las escaleras de ese insípido lugar en mi mente rondaba una vez más la pregunta que en segundos el ambiente mismo del 4to y el 5to piso me respondería: ¿Por qué una fiesta de disfraces cuando ya había pasado el mes de octubre? Era en noviembre y no en octubre por qué no era una fiesta tradicional de HALLOWEEN. No se vieron las típicas pero sensuales enfermeras, angelitas y conejitas play boy, tampoco hubo luces, humo con olor, ni un grupo musical como los ilegales o Proyecto Uno tocando en vivo.

Por el contrario, había una oscuridad que se atenuaba con la luz natural que emana una pantalla de PC, disfraces repetidos de personajes de serie y películas de anime, y aunque yo no reconocía muchos por mi falta de conocimiento en el tema, pude distinguir uno que otro Pokemón, la famosa Pucca, una Sailor Moon, el popular Dragon Ball Z, y algunos personajes de InuYasha.

No había gente bailando ni luces acompañando el estruendo de la música tropical, sólo cámaras fotográficas, una batería lista para ser tocada, un micrófono para cantar, mucha gente sonriente de casi todas las edades, pocas botellas de alcohol, cinco menores de edad, espadas y armaduras gigantes que acompañaban los disfraces más exóticos y llamativos de todo el Cosplay.

La pista del 5to piso no se utilizó para bailar, sino para que algunos disfrazados de los personajes de diversas series de anime que con antelación se hubieran inscrito debutaran cantando en el Karaoke o hicieran una pequeña representación de sus personajes de forma individual o grupal. Algunos personajes hablaron en japonés, otros hicieron movimientos marciales, coreografías de bailes, o simplemnte representaciones de duelos llamativos y graciosos.

Todo lo anterior se alternaba con el toque de dos bandas en vivo o con canciones programadas desde el PC, y aunque todas las canciones eran en japonés, la mayoría de los asistentes menos yo y dos amigos más, entonaban con fuerza y brincaban al unísono de una gran voz.

Los chistes y las poses al tomar las fotos no pudieron faltar y aunque yo no entendía la mayoría de chistes por no estar versada en el tema del animé,reí toda la noche y parte de la madrugada del día domingo por las representaciones sonoras y gestuales de los disfrazados que concursaron.

La elección del mejor disfraz femenino y masculino (cada uno merecedor de 500 mil pesos) estuvo reñido tanto para el público como para el jurado. Las mujeres que concursaron en su mayoría eran atractivas, tenían disfraces muy bien elaborados y todas representaron con gracia y profesionalismo su personaje de anime.

Ganadora mejor disfraz categoría fememina, Dragonair, Pokémon.

En el caso de los hombres pasó algo similar, y aunque a mi juicio ninguno de los concursantes era atractivo,también había mucha originalidad y fidelidad tanto en el vestuario como en los gestos del personaje que estaban representando.

Ganador categoría mejor disfraz masculino, Dragon Ball Z

El karaoke en éste tipo de fiestas cobra una gran importancia, durante el tiempo que permanecí en el lugar, aproximadamente pasaron 7 adolescentes a cantar con precisión y entonación sus canciones favoritas de anime, algunas cantaron y bailaron a la misma ves, la ganadora, sin embargo sólo canto, su voz fue suficiente para acreditarla como la mejor del karaoke Cosplay.

Ganadora concurso Karaoke

Mis dos amigos y yo pudimos pasar de infiltrados toda la noche en una fiesta Cosplay, gracias a que ninguno (gracias a Dios) se disfrazó de algo inapropiado para el sitio, fiesta que según la mayoría de friquis(fanático acérrimo del anime) que asistieron catalogaron como la mejor de todas las que se han realizado hasta el momento. Rolmen, quien fue el organizador, también dijo entre risas que a pesar del lugar era la mejor fiesta Cosplay de todo Bogotá.

Tuve la posibilidad de bajar al segundo o tercer piso para bailar las típicas canciones de reggaetón, tecno y merengue, pero decidí quedarme hasta las 4:30 a.m. en el sano pero irreal y fantasioso mundo del anime. Al menos por esa noche y gracias a que mi vestuario me asemejaba a un personaje de la serie Deat Note, decidí terminar como empecé: “Infiltrada en una fiesta Cosplay”.

Próximo libro de María Teresa Ronderos

EN DICIEMBRE SE LANZA AL MERCADO CINCO EN HUMOR

En un detrás de cámaras exclusivo María Teresa Ronderos, asesora editorial de la Revista Semana y actual presidente de la Libertad de Prensa en Colombia, habló grandes y pequeños detalles sobre su próximo libro.

Cinco en humor es un libro que recopila la vida de cinco grandes humoristas del siglo XX, el libro estará divido en cinco capítulos extensos pero ilustrados con las mejores caricaturas, escritos y fotografías que autores como Climb, Rendón, Osuna y Garzón elaboraron en sus épocas respectivas.

Llevar a cabo la realización de éste libro requirió una investigación exhaustiva de cuatro años, tiempo necesario para recopilar información completa y detallada sobre cinco personajes enigmáticos y controversiales que con sus personajes, caricaturas y escritos nos hacen comprender la complejidad de la política y las desigualdades del poder no sólo del siglo XX, sino también del XXI.

Entre risas y con emoción, María Teresa lee en voz alta algunos extractos del borrador que se convertirá en menos de un mes en su próximo libro oficial. Confiesa la dificultad que tuvo para recopilar datos relacionados con Climb y con Rendón.

Antonio Caballero será el encargado de realizar el prólogo de Cinco en humor. “Quién sabe que me vaya a escribir con el nunca se sabe, ¿Qué tal que me escriba que el libro es una mierda?” dice María Teresa nuevamente entre risas.

ROCK AL PARQUE 2007:
COSAS PARA NO OLVIDAR…

Sin lugar a dudas, el Rock al Parque de éste año será inolvidable para muchas personas por diversos motivos.

Es el primer Rock al parque On ice de Bogotá, y aunque es costumbre que en la mayoría de las versiones de este festival que se han llevado a cabo en Bogotá durante el mes de octubre llueva, la granizada que invadió el Simón Bolívar y otras partes de la capital no tiene precedentes.

Ni las bandas de metal que se quedaron sin tocar el día sábado 3 de noviembre, ni los asistentes ansisosos que se preparaban para oirlas dejaran de recordar los primeros disturbios que se presentaron entre la policía y los aficionados por la cancelación inmediata del festival. Los cientos de afectados por hipotermia o lesiones craneoencefálicas leves causadas por el frío y el granizo tampoco olvidarán.

Los camarógrafos y periodistas, seguramente no olvidarán el susto que sintieron al ver volar algunas de las carpas donde temporalmente se hospedaban para llevar a cabo la trasmisión. Recuerdo con risa un noticiero nacional que trasmitió algunas escenas de lo que se vivía en ese momento en el parque Metropolitano, un periodista de Canal Capital salía corriendo con su cámara al mismo tiempo que grababa y decía que la “situación en realidad era grave y que las cosas se estaban complicando”. No crean que soy una persona cruel, al recordar el episodio con risa, pero me llamo la atención la laboriosidad incondicional de ese periodista que para mi sigue siendo incógnito.

La familia Gómez, nunca olvidará la tragedia de su hijo Jeison, un adolescente de 18 años que a la fecha aún se debate entre la vida y la muerte, por uno o varios golpes severos que al parecer le propiciaron en una riña por diferencias de gustos musicales el día domingo 4 de noviembre. Las conciencias de quién o quiénes le propinaron tales golpes tampoco deberán olvidar.

Ni el actual alcalde Garzón, ni la secretaria del Ministerio de cultura Marta Zenn olvidarán tan fácil que este ha sido el único festival que se ha prolongado un día más.

Ni los ocho policías heridos ni los diez adolescentes arrestados el día lunes, podrán pasar desapercibida la versión número 13 de uno los festivales de rock gratuitos más importantes de Latinoamérica.

Algunos en sus opiniones más personales no podrán olvidar éste Rock al Parque 2007 por la excelente calidad de los grupos nacionales e internacionales invitados, otros no podrán olvidar que no asistieron como lo hacen cada año al festival por la falta de buenos grupos o lo que es peor que asistieron por la costumbre , por no dejar perder la tradición, pero no por qué las bandas a meritarán la asistencia y participación.

Seguramente deben faltar muchas cosas para no olvidar, cada uno desde su experiencia personal tendrá algo que contar, algo que siempre lo hará recordar.

En lo personal no podré olvidar dos cosas de ésta versión de Rock al Parque No 13. La primera es la entrevista exclusiva que tuve con los Vulgarxitos, y la segunda fue el hecho de quedar en medio del disturbio entre los policías y los aficionados que protestaban no se porqué. Oler y sentir los efectos de los gases lacrimógenos, oír el estruendo de las papas explosivas a unos cuantos centímetros de mi cuerpo, correr con la multitud y buscar una salida para tratar de escapar de una situación en la que se quiere estar, es una experiencia para no olvidar.

Después de la entrevista con los Vulgarxitos

HIP HOP AL PARQUE:

CULTURA EXTREMA EN LA CAPITAL

Edición Especial

Líricas en rima cargadas de reclamos al Estado y a la sociedad, bailes que desafiaron el pavimento y el cuerpo mismo, deportes extremos al aire libre, la lluvia y el sol, diseños exclusivos elaborados con tela blanca y aerosol, hicieron parte del festival número 11 de Hip Hop en la capital

__________________
1° Técnica del graffiti

La lluvia torrencial, el frío y la violencia de algunos pocos, no fueron motivos suficientes para impedir que la mayoría del público y artistas de diversa índole siguieran disfrutando de la onceava versión de Hip –Hop al parque que se llevó acabo el día sábado 13 y el domingo 14 de octubre en el parque metropolitano Simón Bolívar.

La asistencia al festival de Hip-Hop al parque 2007 fue predominantemente masculina, abundaron los hombres con cachuchas de todos los tamaños y estilos, pañoletas entre cruzadas que daban vuelta a la cabeza y se dejaban ver discretamente debajo de las gorras, pantalones anchos por doquier, camisetas y chaquetas largas de colores vivos, la mayoría con números en la parte de atrás acompañados de uno que otro apodo muy singular, las zapatillas pequeñas, pero gruesas y acolchonadas no podían faltar para hacer juego con éstos singulares vestuarios.

La verdadera cultura del Hip-Hop

A diferencia de lo proyectado en muchos videos musicales de lo que uno pensaría que es Hip-Hop o rap, no se vieron hombres altos y corpulentos portando cadenas de oro gruesas en el cuello, anillos tridimensionales en sus manos o carros convertibles parqueados por la 63. Tampoco se vieron mujeres esculturales vestidas con camisetas ombligueras, trenzas en su cabello y pantalones ceñidos desde su cadera hasta los pies.

Las pocas mujeres que asistieron al evento no se vistieron con prendas XXL como los hombres. Dentro del público las mujeres entre aproximadamente 13 y 35 años de edad, no se diferenciaban por lo menos en el vestuario con una mujer transeúnte de la calle.

Ni siquiera cantantes como Lucía y Diana “La Bella” del grupo musical “Por Razones de Estado”, lucieron atuendos extravagantes o ropa ancha característica de los hoppers. Sólo las B girls portaron ombligueras y pantalones tan anchos como los de los hombres para hacer de los espectáculos de BreakDance, todo un arte, el arte de bailar con todas las extremidades del cuerpo, con la cabeza, las manos y los pies.

Entre gustos no hay disgustos

Laura, más conocida dentro de su gueto de San Cristóbal como “La Bella”, sí, igual que la vocalista de Por Razones de Estado. Laura no sólo se sabe al derecho y al revés las canciones de su artista favorita.

Su parecido físico basta para entender el porqué de su apodo, hasta su tono de voz y forma de expresión son similares. Aunque Laura es más llamativa que la verdadera Diana “La Bella”, las dos comparten sentimientos, ideales y gustos muy similares. Laura, explicó que las características que una “nena” hopper tiene en cuenta al fijarse en un hombre son la originalidad en su vestuario, y que éste practique uno de los cuatro pilares que hacen parte de la cultura Hip-Hop, éstos son: saber bailar el arte del BreakDance, es decir ser un B boy o Breaker, o saber algo de Djing que es el arte de hacer música con discos de vinilo; pero si no sabe ninguna de las dos técnicas anteriores, un hopper aún tiene dos posibilidades más para conquistar a una mujer como Laura, que lleva el Hip-Hop en su sangre, volverse diestro en el rapping que es la técnica vocal o en el graffiti.

___________________________________________
2° Diana "La Bella"- vocalista de "Por Razones de Estado"

Jonathan es uno de ellos, un hopper de 18 años que vive en la localidad de Suba, de estatura media, pelo corto y castaño, él tiene muy claro lo que tiene que saber para conquistar a una adolescente de tez trigueña, cabello oscuro y ojos azules como Laura, por eso práctica tres veces a la semana el BreakDance, adicionalmente esta aprendiendo a realizar sonidos con los discos de vinilo.

El significado de la ropa

Jonathan fue uno de los pocos asistentes que pudo explicar el significado de la ropa ancha, “muchos la portan, pero pocos saben el simbolismo de la misma”.
El Hip- Hop surge en los años 70 en los barrios marginales de Estados Unidos, exactamente en el Bronx. Jonathan afirma que la ropa ancha se porta en conmemoración a los esclavos negros de Norte América, que sufrieron la opresión de las clases blancas predominantes durante muchos años, “a los esclavos los obligaban a ponerse ropa muy grande para que les durara bastante tiempo, era una forma de economizar”.

La ropa, es más que una moda o estilo, es la representación de un pasado histórico que aún sigue vivo, es un homenaje a los esclavos, a la gente menos favorecida que aún vive y subsiste en los barrios marginales no sólo de Estados Unidos sino de Colombia en general.

Las líricas: El reflejo de lo cotidiano

Las líricas de la mayoría de los grupos nacionales son el reflejo de la cotidianidad más insípida, pero real de los propios artistas. MICJY,es uno de ellos, un trío colombiano, que en la mayoría de sus canciones narran los conflictos familiares de su infancia, cuentan cómo llegaron a la calle y cómo se conocieron con los vicios que ésta ofrece, y así mismo su primer contacto con el Hip-Hop. Otros grupos, como “Por Razones de Estado”, cantan más allá de su propia cotidianidad, reflejan una realidad social, dónde denuncian al Estado y a la sociedad en general por llamar a los hoppers como “ñeros” y no por su nombre. “Una nación que entre las cenizas se ha perdido, el tricolor refundido entre los bolsillos de los altos mandatarios quienes han vendido su alma y el cuerpo y la tierra de un pueblo, que aclama a gritos justicia, comida y ante todo libertad”.

_________________________________________
3° Extracto canción titulada: Por Razones de Estado,
del grupo "Por Razones de Estado"

Asistir a Hip-Hop al parque es una experiencia inolvidable que no sólo le hará apreciar la cultura del Hip-Hop de manera distinta, sino que podrá repensar la realidad de una manera diversa. El Hip-Hop es una cultura urbana que conforma nuestra ciudad, una tendencia que invade casi todos los espacios, por eso hay que comprenderla, sólo así podremos convivir pacíficamente con ella.